声乐艺术考试的训练

发布时间:2020-05-28 09:20:00

无论是哪一个器乐专业,考生在选择时都要非常慎重。困难不应太低,但不应超出自己的能力。如果一个人设法走下所谓的“大”轨道,由于自身技术的不完善,就会暴露出许多缺陷和不足。这样,就没有中等难度赛道的成绩高了。在自己的能力范围内有点困难比较好。

1、 钢琴考试选曲

无论是哪一个器乐专业,考生在选择时都要非常慎重。困难不应太低,但不应超出自己的能力。如果一个人设法走下所谓的“大”轨道,由于自身技术的不完善,就会暴露出许多缺陷和不足。这样,就没有中等难度赛道的成绩高了。在自己的能力范围内有点困难比较好。

以钢琴为例,考生应根据自己的手指状况、学习经验和技术能力选择合适的曲目。比如,女孩子的手指通常短而细,敏感度高,适合弹奏细腻、富有表现力和深沉的曲调;男孩子的手指通常宽而有力,支撑力和爆发力都很好,适合弹奏力量和速度的曲调。另外,找一个专业的钢琴老师,一个专门从事艺术测试教学和研究的老师,帮助你选择一个更适合自己的曲目。

2、 如何更好地练习

众所周知,弹钢琴要花很多时间练习,但一些考生反映,练习钢琴是无效的。很可能练习的方式有问题。事实上,科学实践可以事半功倍。

根据钢琴掌握程度,在为期一天的钢琴练习过程中,主要分为基本功和音乐练习两个方面:

大部分艺术类考生,由于学习时间较短,可能不会涉及一些比较复杂的曲调和技巧。所以练琴的关键是要注意基本功、手形等基本学习技巧。

无论你是初学者还是男孩,河内是一个重要的练习。有些人认为河内和我们演奏的音乐无关,而且很无聊。但事实上,河农与我们演奏的音乐有着密切的关系,甚至比音乐更重要。哈嫩就像是手指的长跑运动。经过长时间的运行,速度和驱动力都会很强。

因此,所有考生都要保证每天的练习时间和效率,这是钢琴后续提高的保证。

刚开始学钢琴时,由于音乐短,学生很容易弹钢琴,所以他们认为自己没有什么可练习的。事实上,最重要的事情往往被忽视:

一、手型,如手指是否抬起;手指的指尖是否停止;大指、四指、五指的指尖是否到位;

二、节奏方面,是否有停顿、切分、弱启动、三部曲等演奏错误;

三、语调通常集中在上升和下降的迹象是否是错误的。

&提示:

1、 练习得慢一点,而不是快一点。注意语调、节奏、手形等技巧(主要是跳跃、衔接、乐句等)。

2、 用手指练习,对左右手一视同仁。如果你觉得长期练习高考曲目很枯燥,也可以做一些简单的手指练习,如比例尺、琶音等,但要注意每个手指要一视同仁,左右手要一视同仁。

三是训练流利性。如果演奏一首曲子有错误,建议把注意力集中在容易犯的错误上,而不是重复整首曲子。

4、 对于学生以后的实践,主要在于技能的提高和对音乐的理解。

5、 注重效率。没有效率的游戏和没有效率的游戏几乎是一样的。

3、 如何应对实际比赛中的困难

这是学生们最关心的问题。事实上,当你达到一定的程度时,你不应该拘泥于手的形状,也没有固定的手的形状。手的形状总是随着声音类型的变化而变化。

而且,不同的学生有不同的手指,不可能有一个统一的手形。总之,放松,自然,能支撑手臂的手是好的。

具体标准:

一、在玩弄指尖的前提下,手掌要尽量自然伸展;

二、手腕是平的,所以手臂上的力可以平稳地传递到指尖。如果手腕低,这个传动就会受阻,使手指没有重量支撑,如果手腕太高,就会影响手指的运动能力;

三、手掌在键盘上的位置是正的,也就是说,手指的生长方向应该与钢琴键平行,手指的接触方向应该与钢琴键表面垂直或几乎垂直。当然,在表演过程中会有一些变化,但至少在放下的时候应该保持这样的状态。

四、把你的胳膊肘往外一点。不要夹住你的身体。这可以从你的手背上看到。如果肘部太紧或太远,整个手背都会弯曲。

五、坐姿一般需要三分之一的坐姿,但对高个子学生来说,最多只能坐在钢琴凳的一半,双脚放在钢琴左右踏板旁边,双脚也要支撑部分体重。

(2) 五段误差修正法

如果曲调有问题,那一定是有问题。不要断断续续地从头到尾演奏这首曲子。

如果音乐中有一个部分总是出错,首步:首先,把这个部分拿出来单独练习。(一节);第二步:将前一节和本节连接到练习(两节);第三步:将第二步和下一节连接到练习(三节);第四步:在第三步中分别向前和向后延伸两节(四节和五节)。

如果不能突破八音等技术难点,只需要在下半段的特殊练习中找出其中一个,再坚持练习几周就可以了。这比在你的音乐中练习这些困难有用得多。

如果有情感和表达方面的问题,它们比前两个问题更难解决。如果你在弹复调,你需要用一只手和更多的练习,使句子清晰。此外,你需要更多地了解自己,并在必要时与老师沟通。

考生应充分考虑自己的音质、音色、音域、声部和实际情况,选择尽可能好的曲目。不要盲目追求工作的“大”和“难”。如果因为达不到歌曲的规格和艺术要求而暴露出自己的缺点和弱点,退后一步,寻找第二名。演唱难度适中,把握好,发挥出自己的优势声区,成绩会更高。

(小贴士:抒情类考生不应选择具有强烈戏剧性的作品;具有强烈戏剧性的女高音歌手应避免演唱声音较轻的作品。)

“声带是歌唱的成本!”人体的声带非常脆弱。在测试前的冲刺阶段,你必须注意保护你的“成本”。健全的培训要科学、适当。不科学的发声和过多的练习会造成声带损伤,导致咽炎、声带水肿甚至声带结节。每次练习后休息一会儿,尽量在40分钟内(根据自己的情况调整)。

考前一个月,要调整作息规则,善于在什么条件下观察自己的声音,一天中什么时间段容易打开,唱多长时间,唱什么时候需要休息,每天每个时间段都能唱出一个极好的状态。记住不要睡得太晚以保证充足的睡眠。如果你睡眠不足,声带会很累,这将大大影响你的发挥。

考试许可证出来后,根据考试的具体时间点,每天在固定的时间段内练习,让你在考试期间处于好状态。

进入竞技场时,不要惊慌。有些考生一站稳就开始唱歌。这将使演唱更加激烈,甚至导致不正常的表现。在开始之前你应该适当地调整你的状态。进入竞技场后,可以尝试与钢琴伴奏老师交流,深呼吸进行调整,在后院思考自己的测试歌曲所表达的情感画面感受,在开始之前真正感到放松。在演唱过程中,要注意音乐的流畅性和完整性。如果钢琴伴奏错了,不要打断动作,转身去见钢伴老师,甚至停下。你应该知道伴奏跟着你。如果你忘记了单词或交叉的单词,不要做小的表达,停止,继续唱,并考虑整个歌唱的完整性。

在冲刺阶段,更多地思考和学习你自己的测试曲目的组成和表达背景。你应该知道,在试唱的过程中,如果考生的感情到位了,他们就有了画面感,甚至感动了评委,你的分数也会意外的提高!